我的雜思筆記(148-2):燃燒的抽象/我在台北市立美術館
接下來是挪威藝術家Marianne Morild題為「Shambala」的作品,一種濃烈的、炙熱的抽象主義彩繪(油彩)作品。Morild以「爆炸」(explosion)為創作概念,描寫地球表面的「震裂效果」,從地表上撕裂後形成漂浮的碎片,以及一種流動的災難意象。在我看來,這位居住在挪威山裡,夏天騎馬,冬天滑雪的藝術家,何以選擇「地質裂變」這一主題?如何運用各種色彩圖繪地質流動的視覺表達?何以聯想一種「對土地的哀傷」?(儘管我認為對她的作品的中文翻譯很有問題,與作品的「災難藝術」概念難以契合)。
第一幅作品是Foully Map(瘋狂地圖)
Foully Map(瘋狂地圖) |
第二幅作品是Shambala(理想淨土):
Shambala(理想淨土) |
第三幅作品是Fines Terrae(理想邊界)(原作稱為「有限邊界」(Limites Terrestres):
Fines Terrae(理想邊界) |
第四幅作品是Mahoroba(桃花源):
Mahoroba(桃花源) |
第五幅作品是Rift(裂谷):
Rift(裂谷) |
第六幅作品是:Cloud 9(幸福之地):
Cloud 9(幸福之地) |
第七幅作品是Lecanorales(茶漬目):
Lecanorales(茶漬目) |
第八幅作品是:Hyberborea(極北國):
Hyberborea(極北國) |
第九幅作品是:Schlaraffenland(人間福地):
Schlaraffenland(人間福地) |
在我看來,油畫中的「滴淋」技巧和「色階疊層」是很難以掌握的,一筆之間,差之千里,Marianne Morild卻運用得如此純熟和老練,那種油墨與溶漿之間的逼真性,地表與剖面之間的立體感,在抽象思維與揮灑之間表現一種獨特的「定力」,也使我對Marianne Morild的藝術成長背景感到很大興趣。